‘SPECTROSYNTHESIS SEOUL’ นิทรรศการศิลปะร่วมสมัย จัดแสดงครั้งที่ 4 ณ กรุงโซล ขยายบทสนทนาศิลปะเควียร์สู่บริบทเอเชีย

| |

Art Sonje Center และ Sunpride Foundation เตรียมจัดนิทรรศการครั้งที่ 4 ที่กำลังจะถึงนี้ในซีรีส์ ‘Spectrosynthesis’ ณ Art Sonje Center กรุงโซล โดยนิทรรศการจะจัดแสดงเต็มพื้นที่อาคารของ Art Sonje Center ระหว่างวันที่ 20 มีนาคม – 28 มิถุนายน 2026 และจะมีรอบพรีวิวในวันที่ 19 มีนาคม 2026 

สำหรับนิทรรศการ ‘Spectrosynthesis’ ในกรุงเทพฯ ครั้งก่อน ได้จัดแสดงที่ Bangkok Art and Culture Centre ในช่วงปี 2019-2020 ที่ผ่านมา และได้รับเสียงชื่นชมอย่างกว้างขวาง

นิทรรศการ Spectrosynthesis ครั้งที่สี่นี้ นำทีมคิวเรทโดย Sunjung Kim ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Art Sonje Center และ Dr. Yongwoo Lee ผู้ช่วยศาสตราจารย์ ภาควิชาวัฒนธรรมและศาสนศึกษา แห่ง Chinese University of Hong Kong นอกจากนี้ ศิลปิน Sung Hwan Kim (เกิดปี 1975, โซล) จะร่วมคัดเลือกผลงานจากคอลเลกชันของ Sunpride Foundation เพื่อจัดแสดงในนิทรรศการ โดยศิลปินชาวเกาหลีที่มีผลงานโดดเด่นในนิทรรศการครั้งนี้ ได้แก่ siren eun young jung (เกิดปี 1974, โซล), Kang Seung Lee (เกิดปี 1978, โซล), Inhwan Oh (เกิดปี 1965, โซล) และยังมีศิลปินท่านอื่นๆ อีกมากมายร่วมจัดแสดงด้วย

นิทรรศการครั้งนี้มุ่งสำรวจศิลปะเควียร์ร่วมสมัย ผ่านการทบทวนประวัติศาสตร์นิทรรศการเควียร์ในเกาหลี และขยายการพิจารณาไปสู่บริบทเอเชียในภาพรวม โดยนำเสนอผลงานจากคอลเลกชันของ Sunpride Foundation ควบคู่กับผลงานที่สร้างสรรค์ขึ้นใหม่ นิทรรศการยังตั้งคำถามถึงแนวปฏิบัติของพิพิธภัณฑ์ ควบคู่ไปกับบริบทของย่านจงโน (Jongno) ใจกลางกรุงโซล ซึ่งครอบคลุมไปถึงพื้นที่ อิคซอนดง (Ikseon-dong) และ นักวอนดง (Nakwon-dong) ย่านเก่าแก่ที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นจุดกำเนิดสำคัญของวัฒนธรรมย่อยเควียร์ อีกทั้งยังหยิบยกเหตุการณ์และบริบทเฉพาะของนิทรรศการเควียร์ที่เกิดขึ้นในพื้นที่ทางเลือกใหม่ๆ ภายหลังพัฒนาการทางสังคมและวัฒนธรรมดังกล่าว

นิทรรศการยังสำรวจเครือข่ายชุมชนเควียร์ที่เชื่อมโยงกันอย่างหลวมๆ ตลอดจนความทรงจำเชิงจดหมายเหตุที่ทำหน้าที่บันทึกและร้อยเรียงประวัติศาสตร์เควียร์ ซึ่งมักถูกวางอยู่ท่ามกลางความกำกวมและความไม่สมบูรณ์ อันเป็นลักษณะเฉพาะที่พบได้บ่อยในศิลปะเควียร์ของเอเชีย พร้อมกันนั้น นิทรรศการยังติดตามเส้นเรื่องภายในบริบทเกาหลี ผ่านเรื่องเล่าที่เชื่อมโยงและสะท้อนซ้ำประวัติศาสตร์ของตรอกซอกซอยในย่านจงโนและอิแทวอนแห่งกรุงโซล ซึ่งมีนัยเชื่อมต่อไปยังภูมิภาคเอเชียในวงกว้าง โดยมุ่งตั้งคำถามว่า ผู้คนจากวัฒนธรรมและบริบทร่วมสมัยที่หลากหลายมองโลกอย่างไร และเราจะเรียนรู้ที่จะยอมรับความแตกต่าง พร้อมสร้างแนวทางการอยู่ร่วมกันอย่างมีความหมายได้อย่างไร

นิทรรศการครั้งนี้ตอกย้ำมรดกอันยาวนานของ Art Sonje Center ในฐานะพื้นที่ศิลปะเชิงทดลอง และการทำงานร่วมกับศิลปินเควียร์ และนอนไบนารี กลุ่มศิลปินผู้มีความหลากหลายอย่างต่อเนื่อง ทั้งนี้ Art Sonje Center เคยจัดเทศกาลภาพยนตร์ Seoul Queer Film Festival เป็นครั้งแรกในปี 1998 นับเป็นสถาบันแห่งแรกในเกาหลีที่นำเสนอภาพยนตร์เควียร์จากบริบทนอกโลกตะวันตก อันสะท้อนบทบาทสำคัญของศูนย์ฯ ในการเปิดพื้นที่ให้กับความหลากหลายทางเพศในแวดวงศิลปะและวัฒนธรรมร่วมสมัย

ไฮไลต์สำคัญและผลงานสร้างสรรค์ใหม่

นิทรรศการครั้งนี้อยู่ภายใต้การดูแลของ Sunjung Kim ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Art Sonje Center และ Yongwoo Lee นักประวัติศาสตร์สื่อ นักวิชาการด้านวัฒนธรรมศึกษา และผู้ช่วยศาสตราจารย์สาขา Cultural Studies แห่ง Chinese University of Hong Kong

นิทรรศการใช้เกาหลีเป็นจุดศูนย์กลางในการนำเสนอผลงานของศิลปิน LGBTQ+ และพันธมิตร ซึ่งแนวปฏิบัติทางศิลปะของพวกเขาก้าวข้ามข้อจำกัดของเวลา พื้นที่ และโครงสร้างเชิงระบบ โดยนำเสนอผลงานของศิลปินทั้งจากเกาหลีและนานาประเทศ Spectrosynthesis Seoul สำรวจทั้งเงื่อนไขร่วมสมัยและศักยภาพในอนาคตของศิลปะที่ยึดโยงกับชุมชน LGBTQ+ พร้อมทั้งทำแผนที่ภูมิทัศน์อันซับซ้อนของวงการศิลปะเควียร์ในเกาหลี รวมถึงระบบนิเวศทางศิลปะในวงกว้างที่เชื่อมโยงกัน

ศิลปินที่ร่วมแสดงประกอบด้วยบุคคลสำคัญระดับนานาชาติ เช่น Annie Leibovitz, Gilbert & George, Martin Wong และ Robert Rauschenberg ซึ่งนำเสนอควบคู่ไปกับศิลปินเกาหลีร่วมสมัยที่โดดเด่น อาทิ Ayoung Kim, Kang Seung Lee และ Inhwan Oh (ดูรายชื่อศิลปินทั้งหมดในภาคผนวกด้านล่าง)

นิทรรศการยังเปิดตัวผลงานใหม่จาก siren eun young jung, Mark Bradford, Maria Taniguchi และ Grim Park ซึ่งเป็นผลงานที่ร่วมคอมมิชชันโดย Art Sonje Center และ Sunpride Foundation พร้อมทั้งนำเสนอผลงานมากกว่า 30 ชิ้นจากคอลเลกชันของ Sunpride Foundation

นอกจากนี้ การคัดเลือกผลงานบางส่วนยังอ้างอิงจากรายชื่อผลงานที่ศิลปิน Sung Hwan Kim เลือกไว้สำหรับบทความที่เขาเขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับนิทรรศการ บทความดังกล่าวซึ่งสะท้อนมุมมองส่วนตัวของศิลปินและนำเสนอทัศนะเชิงศิลปินที่มีเอกลักษณ์ จะได้รับการตีพิมพ์ในแคตตาล็อกนิทรรศการ ซึ่งมีกำหนดเผยแพร่ในเดือนมีนาคม 2569.

แนวทางการคัดสรรและจัดแสดง

ด้วยการนำเสนอแนวคิด trans” เป็นธีมหลัก Sunjung Kim สำรวจเงื่อนไขของการเปลี่ยนผ่านของสภาวะการดำรงอยู่ โดยก้าวข้ามพรมแดนของร่างกาย เชื้อชาติ เพศสภาพ ชีวิตและความตาย รวมถึงความจริงและภาพลวงตา นิทรรศการจึงขยายเรื่องเล่าของอัตลักษณ์ซึ่งถูกก่อรูปผ่านการสะสมของความทรงจำ ถ่ายทอดผ่านผลงานของศิลปินจากหลากหลายสื่อและภูมิภาค ก่อให้เกิดภาษาทางภาพที่ซ้อนทับหลายชั้น ซึ่งความรู้สึกนึกคิดหลากหลายแบบมาบรรจบกัน

ขณะเดียวกัน Yongwoo Lee ซึ่งทำงานร่วมกับ Sunjung Kim มุ่งเน้นกรอบแนวคิดสามประการ ได้แก่ “ความทรงจำ” “สถานที่” และ “รูปแบบ” เพื่อสำรวจแนวปฏิบัติและจิตวิญญาณแนวอาวองการ์ดของศิลปะเควียร์ในเกาหลี ผ่านการบันทึกประสบการณ์ของผู้คนเควียร์ที่ถูกทำให้เป็นชายขอบในช่วงการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเกาหลี Lee เชื่อมโยงเรื่องเล่าเหล่านี้เข้ากับวาทกรรมเควียร์ในระดับโลก

ในกระบวนการนี้ เขายังนิยามและตีความใหม่ถึงประวัติศาสตร์เชิงเวลาและพื้นที่ของเควียร์ในย่านต่าง ๆ ของกรุงโซล เช่น Ikseon-dong, Nagwon-dong และ Itaewon ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะแหล่งกำเนิดของวัฒนธรรมย่อยเควียร์ในเกาหลี

ข้อมูลสำหรับผู้เข้าชม SPECTROSYNTHESIS SEOUL

ระยะเวลาจัดแสดง: 20 มีนาคม – 28 มิถุนายน 2569

เวลาเปิดทำการ: วันอังคาร – วันอาทิตย์ เวลา 12.00 – 18.00 น. (ปิดวันจันทร์)

สถานที่: Art Sonje Center 87 Yulgok-ro 3-gil, Jongno-gu, Seoul, South Korea

Previous

The Vampire Lestat | Lestat de Lioncourt ส่งซิงเกิล All Fall Down อุ่นเครื่องเตรียมฉาย 7 มิถุนายนนี้ทาง AMC

การกลับมาเหนือความคาดหมายของ Death Cab for Cutie กับอัลบั้มที่สร้างจากเศษซากความเจ็บปวด

Next